Son, textes, images, témoignages

Le plan départemental « La Culture et l’Art au Collège » concrétise la volonté du Conseil général de contribuer, en partenariat avec la Direction départementale des services de l'Education nationale de la Seine-Saint-Denis, à l’ouverture culturelle et à la réussite scolaire des collégiens par la mise en œuvre d’actions artistiques de qualité. Pour le mettre en œuvre, le Département s’est adressé aux acteurs artistiques et culturels œuvrant en Seine-Saint-Denis par le biais d’un appel à projets. « La Culture et l’Art au Collège » s’adresse ainsi aux 120 collèges publics de la Seine-Saint-Denis et a pour singularité de placer au cœur des projets, la relation aux artistes et aux scientifiques. Chaque parcours, dans son ensemble, représente une quarantaine d’heures d’activités, réparties entre pratique (20h), sorties culturelles (10h), et analyse critique (10h).

 

 

ANNÉE 2019-2020

 

// LA METAMORPHOSE DE LA VIE ORDINAIRE AU COLLEGE FRANCOISE DOLTO DE VILLEPINTE

Artiste : Valérie Raoult, réalisatrice

La cinéaste Valérie Raoult a proposé aux élèves de détourner des objets de leurs fonctions initiales pour leur donner d’autres fonctions symboliques allant jusqu’à la personnification. Ils ont adapté librement le conte de La Belle et la Bête en mêlant séquences en prise de vue réelle et séquences animées où les objets et lieux ordinaires se sont métamorphosés pour servir l’écriture de récits extraordinaires. Le parcours a invité les élèves à réinventer leur quotidien, à explorer l’imaginaire à partir de leur environnement immédiat et à utiliser des outils cinématographiques comme instruments de magie lumineuse. Le film "La Belle et la Bête" a été finalisé pendant la période de confinement, dû à la crise sanitaire du Covid-19.

 

// FANTOCHES AU COLLEGE GEORGES POLITZER DE LA COURNEUVE

Artiste : Paula Ortiz, réalisatrice

Ce parcours culturel et artistique a eu pour terrain de création le parc Georges-Valbon de La Courneuve. Les élèves et la cinéaste Paula Ortiz sont partis à la recherche des rêveries, des anachronismes et des mots qui peuplent ce jardin, inspirés de l’imaginaire poétique des Métamorphoses d’Ovide. Le film "Fantoches" a été finalisé pendant la période de confinement, dû à la crise sanitaire du Covid-19.

 

// LA VILLE COMME UN ESPACE POETIQUE AU COLLEGE PABLO NERUDA DE PIERREFITTE-SUR-SEINE

Artiste : Paula Ortiz, réalisatrice

Inspirés par Derrière les murs dans la rue de Louis Aragon, les élèves se sont appropriés l’espace qu’ils habitent grâce à une réflexion cinématographique, géographique et littéraire sur la ville de Pierrefitte-sur-Seine. Ils l’ont filmée en mettant en pratique les notions de surcadrage, composition, mouvement à l’intérieur du cadre ou encore travelling, accompagnés par la cinéaste Paula Ortiz. Le film, pensé comme une déambulation dans la ville, dans laquelle le fantastique fait irruption, constitue une trace de l’imaginaire, des références culturelles et personnelles des collégiens. Le film "The Noise" a été finalisé pendant la période de confinement, dû à la crise sanitaire du Covid-19.

 

 

// LE MONTAGE : MANIPULATION, ECRITURE ET POINTS DE VUE AU COLLEGE LOUIS PASTEUR DE VILLEMOMBLE

Artiste : Xavier Barthélémy, monteur

Xavier Barthélémy s’est donné pour objectif d’utiliser ses connaissances et son expérience dans la manipulation des images pour aiguiser les facultés d’analyse des élèves, au service d’un éveil à la subjectivité des images. C’est à partir de cette analyse d’images que les élèves ont écrit puis réalisé un scénario portant sur les discriminations de genre dans l’accès à l’emploi. Le titre du film : "Maçonne".

 

 

// LE PLAN FIXE DOCUMENTAIRE AU COLLEGE PIERRE DEGEYTER DE SAINT-DENIS

Artiste : Nicolas Giuliani, réalisateur

Le cinéaste Nicolas Giuliani a pu accompagner jusqu'au montage final les élèves, au long d'un projet consacré à la notion de plan fixe. Avec une pocket caméra, chaque élève devait penser, préparer et filmer en plan fixe différents lieux et « moments » du collège. Mis bout à bout, tous ces plans fixes (un par élève, entre 20 et 25 plans au final) forment un chapelet d'unités narratives, fictives ou documentaires, qui forment ensemble un objet filmique cohérent. Cette forme d'atelier, à la fois contraignante et ouverte à l'expérimentation individuelle, intéresse le cinéaste car l'atelier permet d'y actualiser des techniques primitives du cinéma.

 

// LA MEMOIRE ANIMEE DES OBJETS AU COLLEGE COURBET DE ROMAINVILLE

Artiste : Valérie Raoult, réalisatrice

Les élèves ont réalisé avec la cinéaste Valérie Raoult un film d’animation collectif sous la forme d’un cadavre exquis avec des collages, des matériaux de récupération et des objets issus de leur histoire personnelle. L’écriture, spontanée, se rapproche de l’écriture automatique et a permis aux élèves d’appréhender les intentions artistiques du mouvement surréaliste.

 

VOIR L'ENSEMBLE DES RÉALISATIONS : 

Playlist 2017/2018

Playlist 2016/2017

Playlist 2015/2016

Playlist 2014/2015

Playlist 2013/2014

 

ANNÉE 2018-2019

 

// NOS REVES COLORES AU COLLEGE PABLO NERUDA DE PIERREFITTE

Artiste: Paula Ortiz, réalisatrice

En s'inspirant des Ballets mécaniques Paula Ortiz a accompagné les élèves jusqu'aux frontières du cinéma expérimental et non-narratif: comment filmer l'illusion optique, le mouvement mécanique ou organique? Quelles émotions ceux-ci produisent? Les tournages ont eu lieu au Centre Pompidou et à l'Académie Fratellini. Pour voir le film demander un lien aux Actions éducatives de Cinémas 93.

 

// LA VIE SECRETE DES OBJETS AU COLLEGE MARCELIN BERTHELOT DE MONTREUIL

Artiste: Clotilde Maurin, comédienne et réalisatrice

Et si les objets du quotidien prenaient vie ? S'ils prenaient leur revanche sur une existence qui le mènent plus rapidement vers la poubelle sans considération? La comédienne Clotilde Maurin et l'enseignante Mme Dezamis ont travailél avec les 6ème afin de créer un tableau de très courts métrages à la frontière du burlesque et du fantastique.

 

// LES YEUX OLYMPIQUES AU COLLEGE CLAUDE DEBUSSY D'AULNAY-SOUS-BOIS

Artiste: Hélène Combal-Weiss, artiste multimédia

Ce projet mélange vidéo, sport, artisanat, couture, musique: les élèves de la 4ème des "Réalistes" ont inventé des jeux olympiques qui combinent le sport à l'art, et organisé un évènement enrichi de vraies épreuves, un hymne, des drapeaux et d'une équipe de reporteurs en herbe.

 
 

 

// DEBORDEMENTS AU COLLEGE ANATOLE FRANCE DE DRANCY

Artiste: Martin Lenzoni, comédien 

En s'inspirant du cinéma burlesque mais également des artistes suréalistes, le comédien Martin Lenzoni a réalisé avec les élèves quatre plans séquences muets qui déforment, détournent, réinventent l'espace du collège grâce à un travail poussé sur le corps et la gestuelle.

 

// ENERGIE AU COLLEGE GUSTAVE COURBET DE ROMAINVILLE

Artiste: Yves Mwamba, chorégraphe 

En s'inspirant du krump, danse nées dans les années 1990 à Los Angeles, les élèves de la 3ème option Arts ont créé avec Yves Mwamba des chorégraphies dans des espaces significatifs de leurs villes. En s'inspirant de films tels que le documentaire Rize de David LaChapelle ou The Fits d'Anne-Rose Holmer, ils ont travaillé sur le corps en mouvement comme expression d'un univers à la fois intime et politique.

 

 

// RETOUR VERS LE MUET AU COLLEGE JOSEPHINE BAKER DE SAINT OUEN

Artistes: Clotilde Maurin, comédienne et Angèle Gohaud, réalisatrice

Les élèves ont été intiés aux codes du cinémas burlesques qu'ils ont ensuite confronté au cinéma d'actualité. Grâce à une scénario inventif appuyé par les deux intervenantes, ils nous font voyager entre passé et présent...

Le Meilleur check s'inpire d'un film de Max Linder et a été tourné en collaboration étroite de l'ESPACE 1789 de Saint Ouen

 

// DU 93 AU MUSEE AU COLLEGE LAVOISIER DE PANTIN

Artiste: Adnane Tragha, réalisateur

Les élèves de la 3ème de Mme Touil ont abordé la question du rapport des adolescents dits "de banlieue" avec les insitutions muséales: clichés, préjugé, curiosité, indifférence. Entre documentaire et fiction, ils ont livré leurs points de vue, analysé leurs réactions et émotions.

 

// COEUR D'AULNAY AU COLLEGE PABLO NERUDA D'AULNAY-SOUS-BOIS

Artistes: Armande Chollat-Namy, réalisatrice et David Couturier, sound designer

Les élèves de classe de UP2A ont réalisé un puzzle audiovisuel basé sur l'autoportrait:  à partir de sons, de musiques, et d'objets personnels ont construit un cadavre exquis intime et collectif.

 

// TERRITOIRES, CORPS, POINTS DE VUE AU COLLEGE JEAN-PIERRE TIMBAUD DE BOBIGNY

Artiste : Elodie Escarmelle, chorégraphe

Pour livrer leur propre perception du collège, les élèves ont créé, accompagné par le collectif Tempête, une scénographie éphémère de cadres, signalétique, perspectives et lignes de fuite, pour donner une nouvelle lecture des lieux.

 

ANNÉE 2017-2018

 

// SYMPHONIE D'UNE VILLE AU COLLEGE JEAN-BAPTISTE CLEMENT/DUGNY

Artiste: Paula Ortiz, réalisatrice

En s'inspirant des city symphonies des années 30 et 40 et de Les villes invisibles d'Italo Calvino, les élèves ont filmé leur ville à partir des signes qui la caractérisent. Les images prises par les élèves, sont accompagnées par une bande sonore faite de textes et musiques créé exprès avec un sound designer, Anthony Saba.

 

// LE COQ ET LE RENARD AU COLLEGE LAVOISIER /PANTIN

Artiste: Adanen Tragha, réalisateur

Le réalisateur a accompagné les élèves de 3ème dans l'écriture de scénario et dans la pratique du jeu d'acteur: il en résulte un conflit entre deux cités qui prend une tourneure poétique...

LIEN EN COURS

 

// LA MEMOIRE DES LIEUX AU COLLEGE JEAN LURCAT/SAINT-DENIS

Artiste: Yann Pierre, réalisateur

Les élèves d'un classe de 3ème ont tourné plusieurs courts métrages à partir de souvenirs marquants. Si le point de départ de cet atelier était un souvenir personnel d'un lieu, certains élève sont trouvé dans la fiction un moyen plus proche d'exprimer leur univers intime.

 

// CHAMP/HORS CHAMPS AU COLLEGE REPUBLIQUE/BOBIGNY

Artiste: Vincent Soulié, réalisateur

Qu'est-ce qu'elle raconte, un photo?A partir de trois images de photographes célèbres, les élève sont écrit et réalisé trois histoires imaginaires, entre drame et film d'action.

 

 

// WEST SIDE SUEDEE AU COLLEGE COURBET/ROMAINVILLE

Artistes: Kostia Testut, réalisateur et Elodie Escarmelle, chorégraphe

Les élèves de la 5ème option Arts du collège Gustave Courbet ont revisité de façon ludique et invetive la séquence d'ouverture de West Side Story: comment s'y prendre quand on rejoue un chef d'oeuvre du cinéma?En si'inspirant du film de Michel Gondry, Soyez sympas, rembobinez, les élèves se sont improvisés professionnels du cinéma et de la danse.

 

// TOUS DES GENIUS! AU COLLEGE CLAUDE DEBUSSY/AULNAY-SOUS-BOIS

Artiste: Fairouz M'Silti, réalisatrice

Les élèves de la 5ème Genius du collège Claude Debussy à Aulnay-sous-Bois ont écrit un court métrage original entre fiction et documentaire avec la réalisatrice Fairouz M'Silti. Qu'est-ce qui est vrai ou faux?

 

// CCG ADOS! L'émission du collège Gustave Courbet de Romainville

Artistes: Tristan Goldbronn et Emily Vaillat de l'Oeil à l'écoute

Les élèves de 4ème Option Arts du collège Gustave Courbet à Romainville sont devenus de véritables journalistes en herbe! Avec l'équipe de l'Oeil à l'écoute ils ont enregistré deux émissions programmées les 21 et le 28 Avril 2018 sur Radio Campus Paris 93.9 FM  et à podcaster ici  https://www.radiocampusparis.org/loeilalecoute/. 

 

// JE, 100 FRONTIERES

Artiste: Fred Soupa

Collège Victor Hugo, Noisy-le-Grand.

Dans le cadre de Culture et Art au Collège, le réalisateur Fred Soupa accompagne un travail artistique au collège Victor Hugo, Noisy le Grand. Une série d’ateliers a permis de décliner les notions de frontière de manière thématique et formelle, en rencontrant des professionnels de différents domaines artistiques (musique, cinéma, danse). Les ateliers continuent jusqu’en mai, pour une restitution qui s’annoncera des plus intéressantes au cinéma Le Bijou …

Photos de tournage

 

ANNÉE 2016-2017

/// LE CINEMA VECU

Artiste: Emmanuel Marre

Collège Gustave Courbet, Romainville.

En collaboration avec le cinéma le Trianon de Romainville, Emmanuel Marre a travaillé plusieurs mois avec une classe de 3ème option "Arts". L'idée de départ c'était de tourner un film à partir de l'expérience personnelle des élèves, leur inquiétudes, leurs rêves et leur quotidien. Entre fiction et documentaire, les adolescents se sont livrés avec humour autour d'un sujet qui les préoccupent: le brévet et le choix du lycée.. 

 

/// SOLARIA 

Artiste : Irvin Anneix, artiste plasticien

Collège Lavoisier, Pantin

Solaria & Proxima est un projet artistique multimédia d’Irvin Anneix, mené avec deux classes, à Créteil et à Pantin. Il se base sur un scénario fictionnel réaliste. En 2017, suite à une guerre, un pays se fracture en deux. Chaque nouvelle partie indépendante, représentée par une classe, doit alors écrire son histoire. Divisés en ministères, les élèves inventent les codes politiques, économiques, géographiques et culturels de ces nouveaux pays. De la création d’un drapeau et d’une monnaie, jusqu’à l’invention d’un costume et d’une langue traditionnelle, les élèves ont réfléchi à toutes les façettes de ce qui compose un pays, leur permettant d’explorer de nombreux champs de la création.
Solaria : solaria.si
 

 

 

/// CREATION SONORE: RADIO ACTIVE

Artiste : Emily Vallat, réalisatrice radio et Tristan Goldbronn, journaliste

Collège Jean-Jacques Rousseau Pré-Saint-Gervais

Création de deux émissions radio avec l'association l'Oeil à l'écoute diffusées le 6 et 13 Mai 2017 sur Radio Campus Paris . Pour reécouter:

Radio Active 1/émission du 6.05.17

Radio Active 2/émission du 13.05.17

 

/// FILMER LE GENRE, FILMER LE MOUVEMENT

Artiste : Christina Towle, chorégraphe

Collège Pablo Neruda, Pierrefitte-sur-Seine

Le mouvement a-t-il un genre? C'est autour de cette question que les élèves de Pierrefitte ont travaillé avec la danseuse newyorkaise Christina Towle, en s'appuyant de film comme Billy Elliot ou Joue-là comme Beckham.

 

ANNÉE 2015-2016

/// RÊVES ET RÉALITÉS

Artiste : Fairouz'M Silti, réalisatrice

Collège Edouard Herriot, Livry-Gargan

Rêves, réalités: cette zone floue où les rêves joyeux se mélangent aux cauchemars et il n'est plus possible de les distinguer..

 

 

 

/// HAIKUS AUDIOVISUEL/PENSÉES VAGABONDES

Artistes : Armande Chollat-Namy, réalisatrice et David Couturier, designer sonore

Collège Christine de Pisan, Aulnay-sous-Bois et Collège Victo Hugo, Noisy-le-Grand

Deux projets parallèles autour de la poésie cinématographique, construits à partir d'une rencontre exceptionnelle entre les artistes et les élèves et de leurs sensibilités respectives.

 

///CORRESPONDANCES

Artiste : Irvin Anneix, artiste et plasticien

Collège Maximilien Robespierre, Epinay-sur-Seine

En écho à son projet personnel, Mots d'ados, Irvin Anneix a travaillé avec les élèves à partir de leurs "déclarations" d'amour, de haine, d'appartenance... 

 

/// CRÉATION SONORE

Artiste: Emily Vallat, réalisatrice / association L'Oeil à l'écoute

Collège Herni Barbusse, Saint-Denis : Classe Monde

Deux émissions ont été réalisées par les éléves. Elles ont été diffusées sur Radio Campus Paris le 19 et 26 décembre 2015. Pour les écouter : 

JARDINS ET MUSIQUE

CALME JARDIN, GRAVE JARDIN

 

ANNÉE 2013-2014

/// CARTE BLANCHE À LA GAÏTÉ LYRIQUE

Artiste : Freeka Têt

Collège Jean-Baptiste Clément, Dugny

réalisation d'une installation intéractive et multimédia : BROWN 

quelques photographies : 

 

/// LE TEMPS ET L'ESPACE DU DOCUMENTAIRE

Artiste : Jérémie Reichenbach, documentariste

Collège Jean Moulin, Neuilly-Plaisance

réalisation du court métrage : Je me souviens 

 

/// LA CARTE POSTALE

Artistes : Paul Coste et Bijan Anqtil, documentaristes

Collège Lenain de Tillemont, Montreuil

A l'issue de l'année scolaire 2013-2014, les élèves de 3ème du collège Lenain de Tillemont ont suivi un parcours "Culture et Art au Collège", initié par l'association Cinémas 93 encadré par leur enseignante, Mme Amara et par deux cinéastes montreuillois : Paul Costes et Bijan Anquetil. Cet atelier au long cours a permis aux élèves d'associer découverte culturelle et pratique documentaire. Les élèves sont partis d’une série de cartes postales anciennes de Montreuil. Ils ont été amenés à s’interroger sur la manière de représenter leur ville, leur quartier, ses habitants avant de  filmer eux-mêmes ces quartiers aujourd’hui. Deux cartes postales audiovisuelles ont ainsi été réalisées. Les élèves ont également crée leurs propres cartes postales imprimées de Montreuil qui seront présentées  sous forme d'exposition itinérante à partir de juin 2014, grâce au soutien du PRUS et de l'Antenne de quartier.

CI-DESSUS, UNE DES 18 CARTES IMPRIMEES, RECTO ET VERSO : CLIQUER ICI POUR VOIR TOUTES LES PHOTOS.

 

/// LANGAGE DES ÉMOTIONS

Artiste : Laurence Ferreira Barbosa, auteure-cinéaste

Collège Romain Rolland, Tremblay

réalisation de 3 films d'atelier

 

/// BANDE-ANNONCES DE FILMS IMAGINAIRES

Artiste : Cosme Castro / association Les Laboratoires Cinégénétiques

Collège Pablo Neruda, Aulnay-sous-Bois

réalisation de bande-annonces

 

/// CONTOURNER LA CONTRAINTE

Artiste : Emmanuel Bellegarde, artiste, auteur et cinéaste

Collège Jean Jaurès, Villepinte et Collège Henri Barbusse, Saint-Denis

réalisation de Planetes² pour la classe de 3ème de Madame Aude Ropert du collège Jean Jaurès : 

et autre projet pour la classe d'accueil (non-francophone) du collège Henri Barbusse : 

Le film monté :

 
 

/// CORRESPONDANCES FILMÉES 

Artiste : Marc Vander-Stucken, artiste-vidéaste

Collège René Descartes, Blanc-Mesnil

parcours d'échanges culturels et artistiques : http://lettresdebabel.org

Entre-deux, vidéo réalisée dans le cadre du projet "Lettres Babéliennes"

 

/// CINÉMA D'AUTEUR : ÉCRITURE, JEU ET MISE EN SCÈNE

Artiste : Jean-Baptiste Germain, réalisateur et scénariste et Yassine Qnia / en partenariat avec L'A.C.I.D

Collège Saint Exupéry, Rosny-sous-Bois

Film réalisé par les élèves du collège Saint-Exupéry, Rosny-sous-Bois, dans le cadre d'un parcours La Culture et l'Art au Collège, un atelier coordonné par Cinémas 93, encadré par Jean-Baptiste Germain et Yassine Qnia et l'enseignante Maud Lapoussière, en partenariat avec l'A.C.I.D et l'Espace Georges Simenon de Rosny-sous-Bois. 

Détails des Parcours Culture et Art au Collège menés en 2013/2014, cliquez ici

 

ANNÉE 2012-2013

/// AFFICHES DE FILMS

Artiste : Yoan de Roeck, graphiste

Collège Joliot Curie, Stains

réalisation d'une planche-journal

/// LE QUOTIDIEN EN FICTION ET DOCUMENTAIRE

Artiste : Camille Maury, réalisatrice et monteuse

Collège Didier Daurat, Le Bourget

extrait du journal de bord de Camille Maury

DANS LA CLASSE DE 4è2 de FABIENNE GOMOT (PROFESSEUR DE FRANçAIS)

Lundi 19 novembre 2012 : Première séance. Introduction : Petite inquiétude à l’idée de me retrouver devant la classe. Je ne suis jamais retournée au collège depuis que je l’ai quitté. Le dimanche soir je fais part à Fabienne Gomot (la professeur de français avec laquelle le parcours sera mené) de mes craintes. Celle-ci me donne un piste de travail : les élèves n’ont jamais vu d’appareil photo argentique et sont toujours ravis lorsqu’on leur apporte quelque chose. Quelque chose qui leur soit spécialement destiné. J’arrive donc au collège avec une valise à roulettes, pleine à craquer avec à l’intérieur : un appareil photographique argentique, de la pellicule 35mm, une presse 35mm, une caméra super huit, une visionneuse super huit, des bobines super huit, des bobines 16mm, un crayon gras blanc, un gant blanc et un morceau de tissus en velours noir. Apprentissage du montage : qu’est‐ce que le montage ? Vous le savez ? (logiciels de montage sur les ordi, mettre dans l’ordre, organiser, assembler). Quelles sont les différentes étapes de fabrication d’un film ? Scénario, tournage (équipe, différents métiers), …montage, mixage, étalonnage, génériques, copie finale. A cette époque le montage se faisait encore sur pellicule, c’est comme cela que je l’ai appris, même si le virtuel‐numérique faisait déjà son apparition. Connaissez‐vous la pellicule ? Avez‐vous vu un appareil photo ? Appareil photo et pellicule, puis bobine 35mm, le gant blanc, le crayon blanc, la presse, marquer le plan et le couper physiquement devant eux… Autre format, le 16mm, le super huit mm. 
 
Mardi 20 novembre 2012 : travail préparatoire avec Mélanie Braux, monteuse. Travail avec Mélanie autour des rushes de mon prochain film intitulé Scènes de ménage. Ce film abordera la question du ménage, non pas du point de vue professionnel comme dans mes films Femme toutes mains et Le regard d’une femme de chambre sur son travail, mais plutôt du point de vue de l’intimité d’un couple. Il sera question de la répartition des tâches ménagères dans les couples où les tâches sont partagées. J’ai tourné une séquence de ce prochain film avec un couple d’amis qui partagent les tâches quotidiennes. Comment s’organisent‐ils, comment ont‐ils décidé de faire de la sorte ? Dans le cadre du parcours, il s’agi de montrer aux élèves des rushes d’un film en cours de réalisation. Je ne peux cependant pas les montrer dans leur intégralité (le temps de visionnage excédant le temps de l’intervention de Mélanie !). Alors, il nous faudra faire une sélection (une sorte de premier montage !). Mais quels rushes choisir, pour dire quoi ? Donner à voir les reprises, la mise en scène, les choses que l’on refait faire, et/ou dire, dans le documentaire il y a de la mise en scène. Le clap en début de prise ça correspond à quoi ? Cet objet appartient à la fiction, savez‐vous à quoi il sert ? En documentaire à quoi sert‐il aussi ? Est‐il fréquent dans ce type de budget et de projet ? La présence du découpage (comme en fiction ou du fait de faire du montage ? ), les différentes valeurs de plans, place de la caméra (axes), imaginer déjà au tournage un ordre, des raccords (sortie/entrée de champ), des liens. En présentant les rushes, j’ai déjà fait une sélection, et déjà modifié l’ordre des différents plans. Malgré cette sélection, on peut éprouver de la longueur, dans les propos (comment faire dire les choses que l’on a déjà entendu ou aboutir à des réponses / interrogations, les personnes ne répondent pas forcément de manière directe, et filmer c’est aussi pour donner à éprouver le plaisir ou l’intérêt que l’on a eu à les écouter, essayer de le transmettre à d’autres). Dans les gestes, la répétition nécessaire pour trouver le bon axe, la bonne valeur de plan, comment se positionner dans ce petit espace ? La question du cadrage : comment confier le cadre à quelqu’un d’autre, un chef opérateur, comment s’accorder à déterminer une vision commune ? En effet, le chef opérateur filme depuis en haut et en bas, c’est‐à‐dire qu’il modifie l’emplacement de sa caméra, pour filmer l’homme entrain de passer l’aspirateur. Or vu l’exiguité du lieu, la personne se serait replacé naturellement dans le cadre. Ce que je cherche à montrer à travers leur manière de parler du ménage c’est leur relation. C’est aussi à travers leurs gestes, leur personnalité (angoisse, colère, rythme rapide Hugues) leur rapport au lieu, leur manière de bouger, de regarder des détails…
 
Jeudi 29 novembre 2012 : deuxième séance, avec Mélanie Braux, monteuse de films. J’arrive accompagnée de Mélanie Braux. Lors de notre séance préparatoire, Mélanie a visionné les rushes de la séquence, nous avons fait ensemble le choix de la sélection des rushes (c’est déjà un montage) que nous allons montrer à la classe. Il y a un quart d’heure d’interview et vingt minutes de « ménage ». Nous passons la première heure à visionner les rushes. Réactions des adolescents : la maison est sale, comment peuvent‐ils vivre dans une telle crasse ? Tout est désordonné. Le couple ne semble pas s’entendre, ils s’insultent presque. Nous tentons de leur faire observer peut‐être n’a‐t‐on pas la même conception du sale et du propre, nous essayons de leur faire observer que Claire et Hugues viennent de famille très différentes. Comment à partir de ces différences d’éducation composer sa vie quotidienne de couple ? Et dans leur famille, à eux les élèves, comment ça se passe ? Est-ce que les papas participent au ménage ? Ce qui est sûr c’est que c’est propre chez eux, quelque soit la répartition. Océane, parle de la maniaquerie de ses parents, son père fait le ménage à un étage, sa mère à l’autre, ils ne se croisent pas car ils ne procèdent pas de la même manière, et sont tous les deux extrêmement maniaques. Eux non plus finalement ne sont pas « dans les pattes l’un de l’autre » (termes de Hugues), ça n’est pas de l’insulte ! Par contre, ils manifestent une grande finesse dans la lecture de l’image. Ils perçoivent bien l’exiguïté du lieu, la pratique artistique de Claire, l’agencement de l’appartement, la géographie de l’appartement. Un fort rejet (devant les copains) s’exprime. En tout cas, ça fait les réagir, même par la négative, on sent que ça les dérange. Mélanie essaye de développer des notions de mise en scène, de cadrage, de parti pris, une manière de regarder ces rushes. Ils éprouvent le temps, cette matière qui se donne de manière ennuyeuse et peu flatteuse « ils bégaient, ils ne savent pas s’exprimer, ils ne s’aiment pas…. ». Avec la séquence d’action ménagère, il y a le clap de fortune qui apparaît, les différentes prises (ça n’est pas parce que c’est du documentaire qu’il n’y a pas de mise en scène), les choix possibles (différentes valeurs de plans). Au cours de la deuxième partie de l’intervention on leur propose d’être les monteurs de la séquence. Mélanie est aux manettes, c’est à eux de choisir la prise montée sur les trois prises tournées (petite susceptibilité lorsque la sienne, celle de Rita, n’est pas retenue), leur expliquer, ça n’est qu’un choix provisoire, on commence comme ça, mais il n’y a pas de bonne réponse, de bonne solution dès maintenant, c’est la mise en relation et le rythme qui nous ferons revenir sur les choix. Ces premiers choix sont une étape du travail, cette étape et ces premiers choix ne sont pas définitifs, les choix sont réversibles, nous allons le voir. Six plans sont choisis et mis bout à bout. Se pose alors les questions du rythme, des raccords, de l’inversion, de l’ellipse, de la narration ! Les élèves s’amusent et proposent des solutions, des tentatives. Ils ont l’écran de Mélanie projeté au mur et suivent ses manipulations du logiciel. La sonnerie retentit vite. Nous sommes bien fatiguées, et déboussolées, mais à leur réaction et visage, on sent que ça a été intéressant pour eux. Certains le disent très franchement « c’était mieux que la dernière fois ». Il y a deux groupes, les grandes gueules un peu agitées, et les discrets qui suivent et parviennent à intervenir de manière pertinente, qui saisissent l’opportunité qui leur est offerte.
 
Jeudi 6 décembre 2012 : troisième séance, avec Emmanuelle Raynaut,plasticienne, performeuse.
1 - Projection de trois extraits de films avec petite introduction, partis pris radicaux pour filmer les personnages, leurs corps dans le cadre, les corps dans l’espace. Les extraits de film :  Jeanne Dielman, de Chantal Akerman (1973), une femme seule dans sa cuisine attend, se lève et goute du café au lait. L’extrait dure cinq minutes, il est composé de deux plans, il n’y a pas de dialogue. Présence des objets filmés comme des corps, comme des personnages, relation du corps à un objet ? Des rires, des commentaires, « Vous avez laissé sur pause, elle a un problème, qu’est-ce qu’elle fait ? C’est pas bien de jeter la nourriture… ». Un condamné à mort s’est échappé, de Robert Bresson (1946), filmé basé sur un récit réel ; deux hommes condamnés s’échappent d’une prison pendant la deuxième guerre mondiale. L’extrait dure dix minutes, les cadres morcellent les corps, décrivant la précision et la minutie de leurs gestes dont dépend leur survie. Ils sont deux dans cet espace dont le spectateur n’a qu’une vision réduite. Corps entier et corps fragmenté. L’attention est très soutenue, le son de la projection est faible, mais les adolescents sont captivés, c’est perceptible. Le Havre, de Aki Kaurismaki (2011) : un homme fume une cigarette sur un quai, revient chez lui et découvre un enfant endormi à côté de son chien dans une cabane en bois. On retrouve l’enfant et l’adulte. L’enfant est attablé et fini son repas, l’adulte est debout et lui demande son nom et sa destination « Quo vadis Idrissa ?». Un corps un extérieur, une relation entre deux corps, un corps debout un corps couché, un corps assis. Attention soutenue, enfin un plan large et une succession de plans qui nous conduisent vers un dialogue avec une femme, et la découverte d’un adolescent (comme eux) qui dort près d’un chien. L’adulte l’interroge et le nourrit. La discussion collective : A l’issue de la projection, nous engageons une discussion à propos des trois extraits. Description et comparaison des différents personnages, lieux et valeurs de plans (cadres). [...]
2 - Proposition de se ressouvenir d’un cadrage, d’une image frappante en fermant les yeux. Une feuille A4 qui figure le cadre, le dessin ne doit pas être beau, bien fait, il doit être la trace de l’image d’un des films. Comment les films se sont déposés dans notre mémoire visuelle ? C’est un travail individuel. Après il faudra le regarder ensemble et voir comment chacun figure son interprétation, son souvenir, ses déformations. Emmanuelle demande à certains de venir jouer avec elle un déplacement dans l’espace, un objet qui circule d’une main à l’autre. Puis elle fait jouer deux élèves ensemble. Une fille assise à une table, un garçon s’avance, elle sort de sa poche du vernis à ongle, elle le pose sur la table, il prend le vernis et le met dans sa poche à lui. Le rapport à l’objet plus la relation. Elle demande à deux garçons de s’accroupir l’un derrière l’autre celui de derrière se rapproche comme dans le film de Bresson. Cela provoque rires et moquerie, mais il faut passer outre. Alors chacun revient à sa table et commence à dessiner. Emmanuelle reprécise, ça n’est pas pour faire beau, c’est juste indiquer une occupation de l’espace, de l’image (du cadre), des directions de regards… Beaucoup figurent la femme seule dans le cadre de face et de profil, un autre la descente de la corde, enfin l’enfant allongé dans la niche à côté du chien, et l’adulte et l’enfant dans le même cadre. Ils s’arrêtent à un dessin, puis nous passons dans les rangs, discutons du choix, Nelson a choisi Dielman. Il n’a jamais vu quelqu’un assis immobile comme ça, et lui ne reste pas non plus immobile comme ça. [...]
3 - Constitution de groupes avec Fabienne Gomot, l’enseignante, et définitions des rôles (mise en scène, cadrage, scripte, comédiens). Consignes de tournage : plan fixe, pas de zoom, pas de dialogue. [...] Exercice : filmer en un plan large une action simple, à partir des dessins réalisés, du souvenir de l’extrait. Soit saisir un objet, soit effectuer un déplacement, soit passer un objet à quelqu’un. Un choix dans la manière de filmer, soit tourner un plan large de trente secondes d’une action, n’importe laquelle), soit tourner trois plans serrés (découper, fragmenter) de dix secondes d’une action (n’importe laquelle). Prendre le temps de s’installer (chercher son cadre, répéter avec les comédiens, noter les différentes prises et les variations), écouter, comprendre les consignes et se les approprier. Nous partons avec Emmanuelle dans une salle. Fabienne reste avec les deux autres groupes de six pour préparer, en les dessinant, les plans qu’ils souhaitent tourner. Avec chacun, constitution d’une équipe de tournage, image, réal, scripte, comédiens. Pour ce groupe seule la chef op (Nadine) et le scripte (Stéphane) auront suivi, pas mal de discipline à faire. Un plan large avec une action, regarder l’objet se lever et le poser ailleurs. Autre prise de vue, découpée, en plusieurs plans. Successions de trois plans serrés. L’objet pris et qui sort du champ, le visage qui sort du champ, le tableau et le dos qui entre dans le champ. On dérange l’équipe d’Emmanuelle à force de nous reculer pour le plan large, prochaine fois se mettre dans deux espaces différents. Deuxième groupe, Fabienne les accompagne, le duo Sermigan, et Lavanya fonctionne bien, le duo de comédiens (Dimitri et Fayçal) aussi, la scripte suit bien aussi. Le groupe a choisi le plan large où une action se déroule. Un garçon est assis à une table, un deuxième entre dans le champ, regard entre eux, le premier sort un pistolet sur la table, pause, le deuxième le met dans sa poche, pause, regard au loin, et repart. Dimitri regarde souvent la caméra à la fin. Ne pas démarrer l’action tout de suite. Laisser des temps, ne pas regarder la caméra, ne pas couper tout de suite, rester concentrer malgré la présence des autres et du groupe d’à côté. [...]
 

/// SONS ET IMAGES

Collège Victor Hugo, Aulnay-sous-Bois

Journal d'immersion (21 janvier 2013) au sein des laboratoires de l'Etna, à Paris

Photogrammes réalisées dans la journée :
 
 

ANNÉE 2011-2012

/// L'EFFET FANTASTIQUE AU CINÉMA

Artiste: Olivier Babinet, auteur-réalisateur

Collège Claude Debussy, Aulnay-sous-Bois 

une série de 3 films courts réalisés